CONFUSIÓN DE CONCEPTOS
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Es normal que la gente, en general no sepa muy bien que es un diseñador gráfico, ahora bien lo grave es que profesionales del mundo de la publicidad no lo sepan.
Esta reflexión viene después de a ver leído una entrevista hecha por una estudiante de la Facultad de Publicidad y Relaciones Públicas de Pontevedra a un profesional de la publicidad y el marketing en un blog.
“Un diseñador gráfico puede ser un excelente profesional en el mundo de la publicidad aunque desde mi punto de vista siempre que tenga conocimientos del sector publicitario y de la publicidad como disciplina empresarial.
De nada sirve que seas el que mejor maneja programas como Freehand o Photoshop si no tienes la más mínima idea de cómo vender un producto o como llegar al cliente.”
En este párrafo esta persona asocia la disciplina del diseño gráfico al mero hecho de manejar software gráfico como puedan ser Freehand o Photoshop. Bien; este señor quizás hable sin pensar pues aunque no sepa absolutamente nada sobre el diseño gráfico, si simplemente hubiera pensado un poco, y si llevara unos cuantos años trabajando en publicidad se hubiera dado cuenta que el diseño gráfico y el oficio del diseñador gráfico son muy anteriores a la aparición de los ordenadores y de cualquier software gráfico.
Quizás muchos de los que lean este artículo, y que llevan muchos años de profesión, trabajaron cuando eran jóvenes con letraset, con cuter, plantillas, aerógrafos, plumillas, rotring, guash, pincel etc… Yo comencé posteriormente cuando el mundo de la informática ya había llegado al diseño gráfico, pero recuerdo muchos profesionales trabajar así cuando yo era pequeño, yo mismo participé en concursos de carteles donde tenía que elaborar todo artesanalmente.
Bien vamos a aclararle un poco las cosas a este señor, a la alumna de la Facultad de Publiciad y Relaciones Públicas de Pontevedra que le hizo la entrevista, y por supuesto a todo aquel que ande tan perdido.
Sin pararnos en consideraciones etimológicas (“singna – signum” > señal > marca o insignia y “graphé” > “grafía” > escritura) ni en las distintas definiciones que han ido dejando los estudiosos del tema; un diseñador gráfico debe trabajar con una serie de elementos como son la composición, el color, las tipografías, psicología, percepción y un largo etc además de manejar conceptos propios de marketing como el target al que se dirige, o dicho de otra manera el objetivo de la comunicación a donde va a llegar el mensaje que está construyendo…
Pero… de todos esos elementos hay uno que es exclusivo de los diseñadores gráficos, y este es la tipografía.
Para los diseñadores gráficos, el conocimiento de la tipografía es no solamente vital para la excelencia de su trabajo, sino también el elemento más característico de su incomprensible actividad. Y… aunque esa incomprensibilidad del resto del mundo ya es asumida y soportada por la mayoría de los profesionales gráficos, no puede serlo cuando viene de un profesional de la publicidad; el cual debería tener una mínima cultura de los medios en que se maneja.
Subrayamos esa exclusividad de la tipografía y no la del manejo de programas informáticos, que pensamos que a estas alturas ya no es exclusivo de nadie, y que son muchas las personas que no teniendo relación con el diseño gráfico poseen envidiables habilidades en el uso del PhotoShop.
Es en el S.XX y en su primera mitad cuando se forjan las grandes marcas que hay conforman el nuestro mundo, y los diseñadores gráficos quienes dotaron de identidad visual a muchas de ellas, y que estaban muy lejos entonces de tener un ordenador en sus manos, y de imaginar que existiría algún día tal máquina (encargada en algunos casos de mejorar su trabajo y en otros de dificultarlo). Grandes diseñadores y tipógrafos que nos dejaron su legado y que dan a los estudiantes de hoy en las escuelas una materia sólida a estudiar.
Y es el Siglo XX donde eclosionan los MASS MEDIA; por que sí, existe vida e historia antes de Internet, y el Siglo XX está ahí detrás aunque muchos ni se acuerden. Mass media que no serían tales sin los profesionales de la comunicación gráfica, y que repetimos nacieron y crecieron en una época sin ordenadores ni software mal llamado de diseño.
Jan Tschichold y tipógrafos de la Bauhaus como Herbert Bayer y Laszlo Moholy-Nagy, y El Lissitzky son los padres del diseño gráfico; Edward Johnston, Eric Gill, Adrián Frutiger, Josef Müller-Brockmann, Herb Lubalin, Hermann Zapf, Paul Rand, Robin Derrick, Milton Glaser, Zuzana Licko, Neville Brody, David Carson, Mieke Gerritzen; y muchísimos más, la mayoría desarrollaron su carrera profesional sin que los ordenadores como los conocemos hubieran nacido; otros fueron pioneros del comienzo informático.
Esperamos y deseamos que los alumnos de la Facultad de Publicidad y Relaciones Públicas de Pontevedra tengan un sentido crítico de todo lo que leen o de todo aquello que les puedan transmitir otras personas ya sea dentro del entorno académico o fuera de él.
Desde aquí lanzamos una convocatoria para recaudar el dinero necesario para regalarle al autor de este “anaranjado” Blog sobre Marketing, el libro “Historia del Diseño Gráfico” en su 4ª edición, de los autores MEGGS, PHILIP B. y PURVIS, ALSTON W. con 515 páginas y que por cierto comienza en la prehistoria; época muy conocida por las destrezas de sus contemporáneos en el manejo de los programas de Adobe.
autor: Nestor Pastor